viernes, 28 de diciembre de 2007

baruyoaldia


baruyera nº 1


From: guestaa3cf5, 6 hours ago





Baruyera (una tromba lesbiana feminista) es una revista que se publica en Buenos Aires, Argentina.
Pensamiento disidente para compartir y difundir.

visitanos en http://www.baruyoaldia.blogspot.com

o escribinos

baruyera@yahoo.com.ar


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Concurso de Fotografía: "La Mirada Diversa"

Concurso de fotografías sobre discriminación, racismo y xenofobia, organizado por el INADI y la Fundación La linterna Ciencias Jurídicas y Sociales.
El concurso busca despertar conciencia respecto de las situaciones de discriminación en Argentina y de la violencia que las prácticas discriminatorias producen. Además, tratará de proponer una nueva mirada en nuestra sociedad, promoviendo la igualdad y la integración entre los colectivos que lo forman.
El jurado tendrá en cuenta la calidad de las imágenes y buscará variedad en la representación de situaciones de vulneración de derechos, entre las cuales se les dará especial consideración a los siguientes temáticas:
PERSONAS EN SITUACIÓN DE POBREZA Y EXCLUSIÓN
GÉNERO
DIVERSIDAD SEXUAL
MIGRANTES y REFUGIADOS/AS
AFRODESCENDIENTES
PERSONAS CON DISCAPACIDADES
JUVENTUDES- NIÑOS, NIÑAS Y ADOLESCENTES
ADULTOS Y ADULTAS MAYORES- PUEBLOS ORIGINARIOS
DISCRIMINACIÓN AMBIENTAL
PERSONAS VIVIENDO CON VIH Y SIDA
DIVERSIDAD RELIGIOSA
PERSONAS EN SITUACIÓN DE ENCIERRO O LIBERADAS
EX SOLDADOS DE LA GUERRA DE MALVINAS
Las obras deben ser enviadas o entregadas personalmente antes del 31 de marzo de 2008 en la sede del INADI, 25 de mayo 145 8vo. Piso.

jueves, 13 de diciembre de 2007




¡Despedida definitiva!


Última función


DESMESURA VAGINAL


15 de diciembre

21:00hs


Un espectáculo escrito y dirigido por Martín Marcou en La ratonera cultural, Avda Corrientes 5552 1º piso. (Entre Serrano y Gurruchaga) Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Entrada General: $10

Desmesura Vaginal es un encuentro coral de mujeres ásperas que intervienen intempestivamente el espacio en donde les toque actuar, es un trabajo en continuo proceso de gestación que finalmente llega a su fin después de más de un año y medio de representaciones.

En este trabajo las actrices emergen desde un mundo que tiene su propia ley de construcción y sentido, donde lo poético y lo ideológico va por afuera de los discursos totalizadores. Su propio mundo las inventa y las lanza al espacio para que las disfrutemos o padezcamos.

Desmesura es una especie de show de humor negro imperfecto, monólogos y canciones que se parecen a una obra de teatro. Se estrenó en octubre del 2006. Realizó funciones en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires y se presentó en el marco de diversos festivales nacionales e internacionales recibiendo diversas distinciones; Piedra Buena, Sierra de la ventana, Villa Gesell, Río Ceballos, y en Iquique, Chile.


Con Checha Amorosi, Yara Ribas, Ana Rossi, y la participación de Analía López.


http://www.portaldedramaturgos.com.ar/martinmarcou

http://teatrocrudo.blogspot.com/

miércoles, 12 de diciembre de 2007

Cartelera de Recomendaciones Teatrales - Diciembre 2007

Bernarda Alba canta
Creado e interpretado por Gimena Riestra cuenta con piezas musicales clásicas y originales, que van desde Utopía de J. M. Serrat, Angelitos Negros, Balada para mi Muerte de Piazzolla y Ferrer, pasando por Over the rainbow y Maybe This Time la conocida pieza de Fred Ebb y John Kander. A la Poética de Lorca se suman los párrafos de autores especialmente escogidos: André Malraux, Antonio Porchia, Jacques Prévert y Walt Whitman, Centro Cultural de la Cooperación. Corrientes 1543. Sábados 23:00hs. Entrada $20. Finaliza 16/12. Reservas: 5077-8077. Recomendada.

HARINA
Harina es una suerte de documental en vivo que registra la vida de Rosalía, panadera de un pueblo fantasma por donde ya no pasa más el tren. Excelente actuación de Carolina Tejeda en una obra simple y conmovedora, premiada y aplaudida por la critica y el público. Teatro del Abasto. Humahuaca 3549. Domingos 20:30hs. Entrada $15. Finaliza 16/12. Reservas: 4865-0014. Recomendada.

42 CM
Un boxeador no tiene más que su oficio. De cómo se altera la memoria a causa de la melancolía, la mala fe o los golpes, de cómo la distancia que separa el cuadrilátero del suelo puede abrir un abismo que desdibuje el límite entre lo real y lo imaginario es de lo que trata esta obra. Dirección: Eduardo Pérez Winter. Silencio de Negras. Luis Sáenz Peña 663. Entrada $15. Finaliza 22/12. Reservas: 4381-1445

MAMUSHKA
En un espacio circense mítico -recuperado después de un siglo en Parque Centenario- se realiza el mágico espectáculo de Mariana Sánchez y Pablo Zarfati, dirigido por una de las principales artistas y maestras del arte del circo en la Argentina, creadora del histórico grupo La Trup y su fundacional emociones simples. Club de trapecistas estrellas del centenario, Ferrari 252. Entrada $ 20/15. Finaliza 15/12. Reservas: 4857-3934

MUJERES EN EL BAÑO
Seis mujeres diferentes exponen sus fantasías, cambian de sexo, se transforman en estrellas de rock, recitan reggaton, tiran las siliconas por los aires, cantan, se tocan, se divierten, sufren y bailan. Seis manifiestos desbocados acerca de la belleza, el amor, la alimentación, la pérdida, la obsesión, el deseo y el sexo. La nueva obra de Mariela Asensio. Estrena 10 de enero 2008 en el espacio callejón. Humahuaca 3759. sábados 23hs y domingos 21hs. Reservas: 4862- 1167.

DESMESURA VAGINAL
Despedida definitiva. Única función. Show de humor negro protagonizado por mujeres. Baja de cartel después de un año y medio de representaciones. Realizó funciones en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, en diversos festivales nacionales y en Chile. Sábado 15 de diciembre 21:30hs en La Ratonera Cultural, Avda Corrientes 5552. Entrada $ 10. Reservas: 4857-2193.

CASA
El cuerpo como arquitectura, la arquitectura como un manual de instrucciones que definen topográficamente nuestras vivencias. La proyección de un video realizado a partir de la obra "la chica del bosque" de León Ferrari y coreografiado por Gabriela Prado, abrirá el juego al mundo poético que se completara con la obra performática. Dirección de Gerardo Litvak y Gabriela Prado. El camarín de las musas, Mario Bravo 960. Sábados 23:00hs. Entrada $20. Finaliza 29/12. Reservas: 4862-0655 Recomendada.


La información sobre la programación de estos espectáculos está sujeta a posibles cambios o modificaciones de día y horarios y es responsabilidad de los elencos o teatros.


Martín Marcou
martinmarcou@hotmail.com

ARTE, ARTESANIA, FESTIVAL, FIESTA!



nO TE piErDAS este sÁBadO geNIAl



La jornada empieza a las 14, con el taller de reciclaje (que doy yo con unas amigas) y terminará a eso de las 20, con la banda que toca música de latinoamérica.

(la varieté de circo que empieza a las 16hs, estaría bueno).

Nos invita Agustín (el "yo" del taller de reciclaje)






Seguramente allí estaremos algunxs* Baruyerxs* con revistas, fanzine, folletos y aerosoles para pintar tu remera









* X = usá la variable que quieras, ni la femenina A ni la masculina O tienen por qué representarte y conformarte. Pensalo 15 veces antes de decidirte.

lunes, 3 de diciembre de 2007

Invitación a la Muestra de Teatro del 2° nivel de Actuación del Centro Cultural Rojas.



Centro Cultural Rector Ricardo Rojas Av. Corrientes 2038 Capital Federal (Bs As)
4954-5521 / 4954-5523


Actuación I
Docente: Dario Levy

Los trabajos mostrados fueron adaptaciones libres de escenas u obras cortas (a excepción de “Rouge”). No se trató de trabajos terminados, sino que estaban en proceso de construcción.

1-El soplón, de Bertold Brecha
Agustín Scipioni- María Eva Chvidia -Elena Jsamat- Paz Berti

2-El espiriyu volátil, de Eduardo Rovner
Antonio Travierso- Cecilia Decastelli

3-El campo, de Griselda Gambado
Julián Melgem – Daniela Zartori

4-Tentempié, de Ricardo Halac
Donato Esteban- Laura Lichtmaier- Pablo Fugaro

5-300 millones, de Robert Arl
Andrea Lariño- Agustín Scipione

6-Compañía, de Eduardo Rovner
María José Sanchez Chiappe- Sofía Eseiza- Antonio Travierso

7- Rouge, de Paz Berti
Paz Berti- Yanina Fabrizzi- Lionesa Fuschetto

8-El criminal, de Javier Daulte
Paola Banegas- Mariel Coria- Pablo Fuzaro- Ezequiel Silva

9-Desde cuando la traición es mejor que la mentira, de Eduardo Rovner
Lorena Sica- Sandra Argüelles- Oscar Purita

jueves, 29 de noviembre de 2007

una baruyera muestra su arte: cris-ti-na, cris-ti-na!


INVITACIÓN SUPER ESPECIAL PARA MAÑANA 30 DE NOVIEMBRE Y PARA DICIEMBRE TAMBIEN
la cita es en VENEZUELA 638
(no se ve bien en el flyer)



martes, 9 de octubre de 2007

UN BARUYERO MUESTRA SU ARTE... en un festival internacional de teatro

DESMESURA VAGINAL
(Shock de mujeres)

de Martín Marcou
PARTICIPARA COMO INVITADA ESPECIAL DEL PRIMER FESTIVAL INTERNACIONAL DE TEATRO Y DANZA ANTIFAZ 2007, Iquique, Chile. A realizarse del 22 al 26 de Octubre de 2007 en la Sala Mayor y Hemiciclo del histórico Teatro Municipal de Iquique.

A su regreso y durante el mes de Noviembre en espacio a confirmar Desmesura realizará tres últimas funciones, sellando su despedida definitiva.

El espectáculo fusiona la música y el teatro, es un show de humor negro protagonizado integramente por mujeres, protagonizado por Checha Amorosi, Yara Ribas, Ana Rossi y la participación de Analía López. A lo largo de un año y medio Desmesura a recorrido diversos festivales en todo el país, a recibido premios y ha sido representada en salas de capital federal con éxito.

viernes, 5 de octubre de 2007

RANCHO BLANCO dos últimas funciones, IMPERDIBLE!

El director y dramaturgo, Martín Marcou narra escenas de la vida en un ignoto pueblo del sur, que bien podría ser un sur de nuestra humanidad, con una sensibilidad y agudeza exquisitas y sorprendentes para sus menos de treinta años.

Martín es un amigo reciente, que se contactó conmigo y con Baruyera a partir de su interés en conocer algunos de los mundos "de las lesbianas" y de "las feministas", como parte de la investigación que acompaña a un trabajo suyo que está en plena producción, "Tortitas de Manteca".

En este poco tiempo de conocerlo como persona y como "gente de teatro", no puedo menos que sentirme feliz del contacto que iniciamos. Su trabajo es realmente muy bueno y muy comprometido, delicado y humorístico.

En Rancho Blanco están muy bien caracterizados algunos de los estereotipos "del pueblo de 200 habitantes": la mujer cuarentona, resignada y rencorosa, la "opa" (que es también una criatura mágica, mediadora de cuestiones que quizá le son ajenas... o que tal vez comprende con más lucidez), el muchachito con delirios místicos. Ellas dibujadas y él dibujado a partir del lugar común, sirven para reflexionar desde el humor y la poética, desde la crítica y el sentimiento, acerca de la construcción de esos patrones culturales, que a menudo sirven de anclaje a nuestras personalidades. De anclaje, o, lo que es lo mismo, de jaulas.

También se trata el tema de la sexualidad (de las sexualidades) y los roles de género en las pequeñas comunidades.

Rancho Blanco es una obra bella y dura, imperdible. Quedan solo dos funciones este año.

VER MÁS INFO SOBRE LA OBRA MÁS ABAJO, EN ESTE MISMO BLOG.

jueves, 27 de septiembre de 2007

CRÓNICAS TEATRALES POR MARTÍN... (comentarios y recomendaciones que aun se pueden ver..)

VI FESTIVAL INTERNACIONAL DE BUENOS AIRES
(Teatro – Danza – Música – Artes visuales)


Este domingo 23 de septiembre en el centro de exposiciones de la ciudad de Buenos Aires, con una gran fiesta de cierre, se produjo la culminación del 6º festival internacional de Buenos Aires, donde artistas del nuestro país y del mundo tuvieron la oportunidad de mostrar su arte durante 20 días.
Durante ese lapso de tiempo tuve sobredosis de teatro. En esta edición fanático como muchos, decidí abocarme a la programación nacional, había obras que particularmente me interesaba ver hace tiempo, una razón reforzaba mi decisión y tenía que ver con lo estrictamente económico. Los espectáculos que nos representaban tenían acceso libre. Esto produce en el público efectos extraños, la gente se comenzó a acercar a las salas donde se representaban los espectáculos cada vez más temprano, así se podía ver gente desde las 7 y media de la mañana (Aunque las entradas se repartían a partir de las 10:00hs) haciendo cola con libros, revistas, mate o café en la mano.
Sufriendo el frío, con lluvias, o con calor, la gente estuvo empecinada para bien en tener su entrada y muchos lo lográbamos, mientras los menos madrugadores, se iban de las largas filas sin su ansiado premio, merecido después de haber aguantado los avatares climáticos.
Hubieron peleas, por los vivos y eternos colados de siempre, discusiones por el nivel de organización del festival, charlas acaloradas sobre las obras vistas el día anterior, los típicos comentarios sobre política, entre gente mayor queriendo solucionar el mundo, mujeres seduciendo a otras mujeres en la fila, hombres haciéndose amigos, los solidarios a los que les sobraba una entrada, los exaltados contando el final de la obra que íbamos a ver, a la que ya habían visto por tercera vez, y los silenciosos y atemperados, que solo observaban como todo acontecía casi performáticamente.
Entre las obras que vi quiero destacar Alaska de Diana Szeinblum, por su lenguaje físico extremo y los cuerpos arriesgados con una precisión subyugante, cuerpos sirviendo como contenedores de espacios. Obra que durante el 2008, realizará una gira por Estados Unidos, seleccionada para este fin por el Performing America’s Project.
Algo de ruido hace, de Romina Paula, por su logrado clima enrarecido a partir de actuaciones destacadas y puntillosas, sumadas a una dramaturgia sencilla y despojada. El lobo de Pablo Rotemberg, brillante performance que entrecruza códigos teatrales, de la danza, la música y el cine. Donde el humor, lo escatológico y la destreza física se muestran de una manera personal.
La galardonada El niño argentino, que con sus 15 premios y 37 nominaciones, a las distinciones más importantes que se otorgan a nivel teatral, cubre en todos sus rubros las expectativas de cualquier espectador pretencioso, actuaciones lujosas y un texto profundo escrito en forma de versos que refieren a las formas clásicas del teatro romántico, una parodia excelente sobre nuestras miserias y costumbres.
También es para aplaudir de pié la actuación de Carolina Tejeda, protagonista de Harina, de Román Podolsky, una especie de documental que ocurre en vivo, donde una panadera que habita un pueblo fantasma por donde ya no vuelve a pasar el tren, muestra su intimidad, el silencio y la soledad se asocian con los recuerdos para que la actriz pueda atravesar al público con su ternura.
Por último y dentro de mis preferidas quiero citar y recomendar fervientemente la obra Un amor de chajarí, de Alfredo Ramos, presentada por el Instituto nacional de teatro, una de las ganadoras de la fiesta del teatro CABA, 2006. Un grotesco rural que muestra descarnadamente la tradición de las formas populares con humor negro, lo hace de una manera única, valiéndose de una escenografía excelente y actuaciones inolvidables.
Otros de los espectáculos que se presentaron con muy buena repercusión de público y crítica fueron: Interiores, de Mariano Pensotti, presentada por el centro cultural Ricardo Rojas, Los hijos de los hijos, de Inés Saavedra y Damián Dreizik, El otro lado del mar, de Omar Pacheco, Crave, de Cristian Drut. La Paranoia, de Rafael Spregelburd, La pesca de Ricardo Bartís, estas dos últimas producidas por el festival y acompañadas por un público ávido de curiosidad por saber de que se tratan los nuevos materiales de dos de las personas con más renombre en el ambiente teatral.
Y obras que se van convirtiendo con el tiempo en clásicos de la cartelera porteña como Espía a una mujer que se mata, de Daniel Veronese, y la bucólica, poética e interesante propuesta Hotel Melancólico de Mariela Asensio, que además de estar en el festival, lleva 4 temporadas en cartel.
También hubieron otras propuestas que tuve la posibilidad de ver, de dudosa calidad de acuerdo a mi pretensión, que me hicieron pensar acercar del criterio de selección de los curadores del festival y por supuesto las propuestas internacionales, que no voy a abordar por que elegí no verlas, aunque voy a citar a la preferida del público; Les Éphémères, un espectáculo del Théatre du Soleil, de Francia, mítica compañía dirigida por Ariane Mnouchkine, de 8 horas de duración.
Lo importante de este festival que es fundamental que se siga realizando, más allá de los cambios en el aparato político, es que muchas vertientes estéticas pueden tener su lugar, desde las más clásicas, hasta las más experimentales y vanguardistas. Es necesario que lo creativo tenga visibilidad y el espacio de reconocimiento y permanencia que se merece.
Muchos de los montajes citados estarán hasta fin de año en cartel, por lo cual si algún despistado no se enteró que en Buenos Aires hubo mucho teatro durante días, o si no pudieron asistir a las salas por otras cuestiones, esta la oportunidad de reveer la actitud.


RECOMIENDO ADEMÁS

Dominó de Aníbal Pachano creador del grupo Botton Tap, en el Teatro del globo (Marcelo T. de Alvear 1155, hasta el 14 de octubre) por su explosión visual, excelente vestuario y el festejo de sus 25 años en escena.

Y Re- Genias (Diarios íntimos, 1985-1997) con las actuaciones de Carla Crespo y Tatiana Shapir en el excéntrico de la 18. (Lerma 420), un ensayo de divulgación personal, colorida propuesta de estas dos jóvenes actrices del off.

Martín Marcou
martinmarcou@hotmail.com

miércoles, 26 de septiembre de 2007

UNA BARUYERA MUESTRA SU ARTE... te esperamos!

Exposición: del 3 al 21 de octubre, entrada libre

martes, 25 de septiembre de 2007

BARUYERA TE INVITA...

Presentación de un libro

El 28 de septiembre estaremos participando de este evento.
Si queres conseguir tu Baruyera es una buenisima oportunidad!!!!
La Editorial en la frontera

en coordinación con el
Área de Tecnologías del Género, del Centro Cultural Ricardo Rojas

En ocasión de la publicación de

“Escritos de una lesbiana oscura:
reflexiones críticas sobre feminismo y política de identidad
en América Latina"

de Yuderkys Espinosa Miñoso

Convocan a

Dos mesas de debate entorno a los ejes de reflexión del libro:

Mesa 1 (18-19:30hs)
La disputa autonomía-institucionalidad en el feminismo latinoamericano
Comentan:
-Mónica Tarducci, Alejandra Ciriza, Mayra Leciñana y Laura Morroni-

Mesa 2 (20-21:30hs)
La crítica a la política de identidad y debates entorno a la categoría “mujer”
Comentan:
-Mónica D´Uva, Leonor Silvestri, Marlene Wayar, Claudia Korol-

Coordinadora de mesa: Violeta Barrientos Silva



28 de septiembre a las 18hs
Auditorio "Abuelas Plaza de Mayo" del Centro Cultural Ricardo Rojas
Corrientes 2038

Entrada Libre y Gratuita

sábado, 22 de septiembre de 2007

EL TEATRO ES VIDA... Y ALEGRÍA (MÁS RECOMENDACIONES)

Hola!
En las últimas semanas fui a ver estas dos obras excelentes, en el mismo teatro. Agradezco a Gabriela (Rodocrosita) y Flavia (Ifigenia) y a Martín (Rancho Blanco) que nos contactaron a través de CRITICA TEATRAL. Así, de a poquito, seguimos haciendo baruyo y tejiendo redes, muchas redes entre las artes y la militancia, dos compromisos vitales que requieren, siempre, poner el cuerpo.
RANCHO BLANCO (últimas dos funciones.... )
(Tragicomedia rural)

Un pueblo
200 personas
40 casas
Invierno
Padre ausente
Madre culposa y frustrada.
Hijo adolescente con delirios místicos
Un lugar donde se patina sobre la escarcha

Sábado 21:00hs, Teatro El Crisol
Quito 4076. Capital Federal
Entrada general: $ 12
Es realmente muy buena y sorprendente... no te la pierdas!
IFIGENIA EN
Dos hermanos, La Documentalista y El Forastero, fueron separados por su madre hace mucho tiempo. El Forastero vuelve a la casa familiar y ayuda a su hermana a realizar su proyecto: un documental autobiográfico en tiempo real. IFIGENIA EN está inspirada en tragedias de Esquilo, Sófocles y Eurípides que se ocupan de la familia de los Atridas. Web: http://www.ifigeniaen.blogspot.com/ EL EXCENTRICO DE LA 18º Dirección: Lerma 420 Capital Federal - Buenos Aires - Argentina Teléfono: 4772-6092 Entrada: $15,00 / $10,00 - viernes - 22:30 hs
RODOCROSITA (ALL ABOUT ME)
Rodocrosita es el nombre de nuestra piedra nacional: auténtica, semipreciosa y explotada. Sirve de nombre a nuestra obra sólo por estar ligada a la experiencia real, como nosotros, y porque una de las actrices, hija de geólogos, la incorporó en los ensayos. El tema que guió la construcción de esta liturgia escénica es “¿de qué me trato?”. Las respuestas de cada actor a esta pregunta dieron pié a una teatralidad mixta, cruce de lo inevitable de la vida cotidiana y la inspiración de lo artístico: la búsqueda del alma que una estos dos maderos. Al realizar una propuesta teatral nos hallamos ante la disyuntiva de hacer un teatro, por así decirlo, “clásico” –con todas las alternativas y variantes del concepto– o de encarar otro tipo poética teatral. Esta vez hemos decidido que son importantes “los dos materiales que forman mi canto”, como decía Violeta Parra o, para el caso, el teatro clásico y el que en realidad somos. Algunos actores podrán arrebatarse de una sola vuelta y casi precozmente; otros sabrán dosificar su entrega. Puede que algunos adopten gestos y discursos herméticos o sofisticados; otros, en su anhelo de ser explícitos, adoptarán una postura directa y hasta panfletaria. Esta veracidad dará por resultado mezclas y excesos, como el barroco; nada extraño si tomamos en cuenta el análisis de Alejo Carpentier respecto de que los pueblos de nuestra América, por hallarse en período de formación institucional, son barrocos: abigarrados, multiformes. El currículum de cada actor (no precisamente el que se presenta para encontrar trabajo) la verdura que se le parece, y esas cosas de sus vidas que dan un reflejo genuino o equívoco de lo que son, dan cuerpo a Rodocrosita. Actores exiliados o amarrados a su sitio, idealistas o pragmáticos, ególatras o generosos, cruzan el teatro y la vida, antes de que la experiencia sea irrecuperable. EL EXCENTRICO DE LA 18º Dirección: Lerma 420Capital Federal - Buenos Aires - Argentina Teléfono: 4772-6092 Entrada: $15,00 - sábado - 23:00 hs - Del 22/09/2007 al 27/10/2007
NOTA: No te olvides de verificar días de función y horarios. Si podés, hacé una reserva telefónica previa.

domingo, 2 de septiembre de 2007

CARTELERA DE RECOMENDACIONES TEATRALES BARUYERA...

antes de ir al teatro confirmá que la obra sigue, y sus horarios. Te recomiendo hacer siempre reserva telefónica
Olympica de y por El Grupo Krapp.
Un grupo de Ex olímpicos se encuentra en un lugar de recuperación e intenta recobrar la adrenalina que les provocaba el aliento de la multitud.
Funciones: sábados a las 21 hs en El Portón de Sánchez, Sánchez de Bustamante 1024. Reservas: 4863-2848 . Entrada $20 y $15
Las reglas de la urbanidad en la Sociedad Moderna
Un texto político e irónico de Jean-Luc Lagarce. Una dama de la aristocracia nos cuenta cómo acceder a la práctica del matrimonio y vivir su institucionalización sin sobresaltos. Tomando elementos de un manual de buenas costumbres del siglo pasado, el monólogo reconstruye con humor e ironía, esas «instrucciones» que sentimos naturales por simple costumbre y alienación. Las funciones son los viernes y sábado, a las 21 hs en ElKafka Espacio Teatral. Entrada $25 y $18.
QUIEN LO PROBÓ LO SABE
El gran poeta español Lope de Vega despierta muerto y se pregunta no solo ¿Cómo pudo, de algún modo, revivir? sino también ¿Cómo pudo morir? Y entonces revive sin saber qué se espera de su pobre persona. Lope de Vega recorre su vida, sus culpas y sus agravios. Expone sus amores y sus desamores, recorre las influencias que en su vida tuvieron otros poetas célebres de su época. La obra procura reconstruir el Siglo de Oro y su estética tan particular, época en que la actividad teatral se convirtió en un verdadero acontecimiento popular y la gente analfabeta llenaba esos corrales y se aprendía los versos de memoria. Funciones: los sábados a las 19.30 hs. en El Patio de Actores, Lerma 568. Entrada $15 (estudiantes y jubilados $ 10). Reservas: 4772-9732
La medida de la normalidad
Vinculados por la sangre o el destino, los protagonistas de la historia habitan un espacio común. Una casa, un vientre, una utopía destinada al fracaso. Despliegan una secuencia de ritos familiares y prácticas domésticas que ponen al descubierto el entramado de las relaciones de poder y sometimiento en la entraña familiar. Los estereotipos raciales, sexuales y patológicos, continúan siendo poderosos mecanismos de discriminación para avalar posiciones de poder. Funciones: Viernes y sábados a las 21 hs. Localidades $15 (est. y jubilados $12). Teatro: El excéntrico de la 18º Lerma 420; Reservas al 4772-6092.
Woyzeck cuento redondo (Versión sobre la obra de Georg Büchner)
Un crimen que flota eternamente. Para Woyzeck, romper el patrón es salir del círculo. El cuerpo del actor como fundador del hecho teatral. Su relación con el tiempo, espacio y textos. Woyzeck es un texto radicalmente teatral. La obra es un nervio dinámico de continuas preguntas, conceptos, opinión. La palabra se transforma en materia, provoca forma, se abre a la observación. En esta puesta, la respuesta se centra en la atmósfera que todas estas preguntas generan. Funciones: viernes a las 20.00 Localidades $15 (Descuentos est. y jub. $10). Teatro Viejo Palermo; Cabrera 5567. Reservas al Tel: 4777-4900
El Niño Argentino
La obra es una parodia política basada –justamente- en aquella costumbre emblemática: la relación entre el hijo de la familia (ese inimputable Niño Argentino), su peón y la vaca -que completa el triángulo clásico. Funciones de viernes y sábados a las 20:30 hs, en el Teatro Del Pueblo (Roque Sáenz Peña 943). Reservas: 4326-3606. Entradas a $20
Hablar de Amor.
Hablar de amor integra la trilogía Raymond Carver, que se inició el año pasado con Parece algo tan simple. Se apuesta a reflexionar sobre el amor, sus misterios y formas, a partir del encuentro de dos parejas de amigos en una relajada cena. Funciones son los viernes a las 22.30 hs en Puerta Roja, Lavalle 3636. Reservas al 4867-4689. Entrada $15
Últimos remordimientos antes del olvido
El encuentro de tres amigos, dos hombres y una mujer, quienes vuelven a reencontrarse ya pisando los 40 años para resolver un tema vinculado a una propiedad que habitaron de jóvenes. El reencuentro y el paso del tiempo serán los disparadores para que cada uno libere sus recuerdos, resentimientos y reclamos a sus viejos compañeros. Funciones: sábados a las 18 hs en El Portón de Sánchez, Sánchez de Bustamante. Reservas: 4863-2848 . Entrada $18
Vuelve la rabia.
Aborda la temática del catch, desde la perspectiva del luchador en decadencia. En una fusión del teatro físico, el teatro de texto y viejas canciones, la acción se lleva a cabo en un hospital suburbano, donde el líder de la troupe y paladín de la vieja guardia debe decidir entre perder la máscara o la vida. Su liderazgo, su salud y su identidad dependerán de ello. Funciones: domingos a las 18 hs en el Espacio Callejón. Reservas: 4862-1167. Entradas $15
Próxima salida teatral...
La metamorfosis, (el cambio final)
Se trata de una obra de teatro-danza y música contemporánea creada a partir de La metamorfosis y Carta al Padre de Franz Kafka. El actor y bailarín pone el cuerpo e interpreta notablemente a Gregorio, su padre, hermana y su jefe entre otros personajes. La puesta apela a un espacio despojado habitado apenas por algunas cajas y objetos. Funciones: martes, 20:30 hs, hasta el 25/09/2007. En La Manufactura Papelera, Bolivar 1582. Teléfono: 4307-9167. Entrada: $15,00 - .
una obra excelente que ya bajó (tomá nota por si hay reposición)
Su Frida- Viva la vida
La pieza indaga en el interior de este personaje y da cuenta -con una belleza magistral- de las diferentes etapas por las que ha pasado su convulsionada vida, su obra y la relación amorosa que mantuvo con el muralista Diego Rivera.
Obras recomendadas que ya bajaron...
sucio
Hay hombres que son como chicos. Hay hombres que son como chicos ciegos. Hay hombres que son como chicos ciegos mirando un espectáculo de fuegos artificiales. Tres hombres solos en un lavadero automático. La obra dura lo que tarda en lavarse un canasto de ropa sucia. Partiendo de la idea de investigar tópicos de lo masculino a través de un cruce de disciplinas que incluyen la danza, el teatro, la literatura y la música, la obra se centra en la construcción de un mundo particular atravesado por el humor y la soledad.

TEATRO: "FETICHE" lo último de Muscari

BIODRAMA SOBRE CRISTINA MUSUMECI, MUJER, FISICOCULTURISTA, TEOLOGA Y DIPLOMADA EN SALUD SEXUAL
TEATRO SARMIENTODirección: Av. Sarmiento 2715 (Plaza Italia) Entrada: $20,00 / $10,00 - domingo, jueves, viernes y sábado - 21:00 hs
Contar teatralmente la historia de una mujer que dedicó su vida entera a una actividad, no es tarea sencilla. Cristina Musumeci, es fisicoculturista profesional, presidenta de la Federación argentina de musculación, teóloga y diplomada en salud sexual. Para este Biodrama número XII, ciclo creado por Vivi Tellas, donde un director realiza una biografía escenificada de una persona que este viva, el elegido fue José María Muscari. Amado y detractado en la misma medida, este prolífico y joven director, aprovecha los recursos que se pusieron a su disposición al contar con la producción que le ofrece el teatro municipal General San Martín. La escenografía, la iluminación, el vestuario y el maquillaje son inobjetables, al igual que la entretenida y acertada música compuesta por Mauro García Barbé, que merece un párrafo aparte. En la obra se mezcla lo electrónico, el hip hop, el bolero pop y hasta una cumbia pegadiza. El show performático mezcla coreografías, entrenamiento en vivo, proyecciones multimedias, y a las actrices integrando su actuación en todos los espacios, incluyendo la platea. En síntesis es una obra valorable por todo lo que se pone en juego en ella, aunque perfectible. Por momentos la dramaturgia se vuelve muy fragmentada y hay un exceso de información. En algunos tramos del show se percibe que el collage de situaciones, está montado forzosamente o que las actrices no logran un total amalgamiento con lo que se propone desde el montaje. Las actuaciones de estas heterogéneas actrices, que provienen todas de diferentes ámbitos de la actuación, no son parejas, sin embargo son para destacar los trabajos de Carla Crespo y Julieta Vallina, especialmente en la primera escena de la obra, por su ritmo, vertiginosidad, y precisión, y la presencia imponente de Mariana A. Las performances de Bustamante, Bernard y Fiorentino son discretas. Fetiche es un espectáculo diseñado para los fanáticos y seguidores de Muscari y para que aquellas personas que aún no lo conocían, tengan la posibilidad de descubrirlo. Yo lo recomiendo por que la vida de Cristina Musumeci es intensa, diferente y merecía ser contada, Muscari en esta oportunidad lo hace en forma colorida, efectista y dinámica.
Martín Marcou